• Jeg vælger – mod!

    Det kræver et kæmpe mod at være menneske.
    Mod at stå ved sig selv og sine drømme.
    Alle modige satser, drømmer og tror på dem selv.
    Jeg beundrer alle der har en ordentlig omgang mod.

    Lysten og drømmene har vi alle til fælles.
    Passion ligger i os alle og brænder.
    Mange lytter til den og tør gå derhen.

    Desværre er der også nogle der ikke tør at følge deres hjerte.

    Jeg underviser på F15 som er et danse studie i København kun for kvinder.
    Da jeg første gang hørte om stedet, fik jeg med det samme lyst til at være en del af det.
    Jeg skrev en mail til Maria, der har studiet, og fortalte om min undervisning.
    Da vi første gang mødtes vidste jeg med det samme, vi havde et fælles værdisæt.

    Jeg er så stolt over at få lov til at inspirere seje stærke kvinder.
    Nyder modige kvinder i alle aldre, med forskellige kroppe,
    overskride grænser og give slip på deres egne fordomme om dem selv.

    Udover dansen, som er i føresædet,
    mærker jeg lysten til at føle musik,
    undersøge hvad kroppen kan og glæden ved at gøre noget for sig selv.

    Alle kvinderne har mærket deres liv,
    taget stilling til deres lyst og passion og møder op med et kæmpe mod.
    De tager imod alle udfordringer og insisterer på at blive bedre.

    Jeg elsker at få lov til at se kvinderne komme igen, og blive mere og mere frie i dem selv.
    Det aller bedste er de har lyst til at fortælle mig deres historie efter timerne.
    Jeg hører om karriere, udfordringer og bekymringer.
    Jeg bliver hver gang rørt over deres tillid til mig og mine ord.

    Jeg er et øre der lytter og et øje der beundrer.

    Jeg mærkede mit eget mod for for 2 år siden.
    Jeg havde fået et legat på 15.000 kr, til at tage til New York og tage dansetimer for.

    En ting er at søge et legat, noget andet er at få det.

    New York er drømmenes by.
    Et mekka for en musical elsker og performer.
    Jeg havde mulighed for 2 måneder i storbyen, og havde fået sparet nok penge sammen.

    Faktisk var jeg blevet single 8 måneder inden jeg tog afsted.
    Jeg havde brugt en masse tid, på at finde mig selv igen og blive en stærkere udgave af mig.
    På en eller anden måde var New York-turen testen, om jeg var kommet et godt sted hen i mig.

    Da jeg ankom til New York vidste jeg hvor jeg skulle bo de første 12 dage.
    Så skulle jeg en lille uge til Dallas og besøge min far.
    Men derfra vidste jeg ikke hvor jeg skulle være.
    Underligt nok bekymrede det mig aldrig rigtig.
    Sådan noget løser sig altid på den ene eller anden måde.
    Mit budget var selvfølgelig begrænset, men man kunne jo altid finde et billigt hotel værelse.

    Dagene gik med dansetimer om dagen, se en musical om aftenen, shoppe, spise god mad og se Byen.
    Jeg fik dejlig meget besøg af venner og familie.

    Men jeg rejste alene.
    Valgte alene,
    Mærkede alene.

    Nød mine gæster og mine nye venner i byen.
    Men turen var for at mærke mig og mine behov.

    Da jeg igen landede i København var jeg uden tvivl en bedre udgave af mig.
    Jeg havde mødt en masse udfordringer, som jeg havde løst og var kommet igennem.

    Mit nye motte blev:

    Magien sker langt ude for din Komfort Zone!

    Dvs. man kan sagtens og nemt gentage sit liv.
    Et år taget det næste, og man følger et mønster.
    Men ligeså snart du accepterer en udfordring og tester dig selv,
    bliver du mere bevidst om dine styrker og mærker det stof du for alvor er lavet af.

    Da jeg havde været alene i New York i 2 måneder,
    valgte jeg efterfølgende ikke at leve mit liv i frygt.
    Vi bruger så mange timer på bekymringer og tanke mylder.

    Faktisk er det kun 7 % af vores bekymringer, der bliver aktuelle.
    Her iblandt gælder også om vi når bussen eller om det regner.
    Den tid vi spilder på bekymringer kommer aldrig igen
    og er uden funktion

    Jeg valgte og vælger stadig at være modig
    og uden bekymringer.

    Mod til livet.
    Modet til at være mig.
    Være modig til at skrive en Blog.
    Til at sætte mine grænser, følge mit hjerte
    og til at give mere slip.

    Året efter var jeg igen i Dallas og New York, dog kun i 5 uger.
    Skemaet var det samme som året før.
    Så New York var i 2. omgang blevet lidt af en Komfort zone.
    Jeg spiste de samme steder, dansede de samme steder og var med de samme mennesker.
    Men jeg var blevet en del modigere og turde give mere slip.

    Da jeg igen var i københavn var jeg glad, men åbenbart ikke helt opfyldt af udfordringer.
    Så jeg valgte 2 uger efter, at total renovere min lejlighed.
    Fjerne en køkkenvæg og sætte nyt køkken op.
    Sideløbende med prøver 10 til 18  på “Anything Goes” på Det Ny Teater.
    Mit Drive var stort og selvom det til tider var ret hårdt, blev det færdigt på 7 uger.
    Jeg lærte;

    JEG KAN ALT JEG BESLUTTER MIG FOR!

    Jeg lærte også når jeg åbner op og lytter til mig selv, står alle svarene på mine spørgsmål mere klart.
    Jeg blev god til at træffe beslutninger.
    Jeg testede min smag men var faktisk aldrig i tvivl.
    Nogle gange tog hjernen over, og derigerede beslutningerne i en retning.

    Heldigvis opdagede hjertet det
    og jeg kunne igen mærke
    min lyst og passion.

    I mange år har jeg været en pleaser og kæmper dagligt med ikke at være det.
    Når jeg giver slip på det og sætter mine grænser, lærer jeg mig selv meget bedre at kende.
    Livet bliver så meget lettere at være i.

    Det kræver man kender sig selv
    før man kan lukke andre rigtigt ind.
    Så bliver ens behov, følelser
    og handlinger lettere at forklare og forstå.

    I år har jeg fået et legat til at starte på en Floor-barre ® uddannelse.
    Det er  Zena Rommett, der har danset russisk ballet, der er grundlægger af teknikken.
    Man kan enten tage uddannelsen i New York eller Paris.
    For at bryde min komfort zone vælger jeg at tage til Parisi år.
    Jeg har aldrig været der alene før og jeg snakker kun få ord fransk.
    Men jeg er sikker på alt nok skal gå.

    Jeg vælger ikke at leve mit liv i frygt.
    Jeg vil ikke være gammel og fortryde de chancer jeg aldrig greb.
    Jeg vil leve idag.
    bryde min Komfort zone.
    livet skal føles som en buffet fuld af muligheder.
    Ligesom som kvinderne i F15,
    vil jeg gerne bryde mine egne fordomme.
    JEg vil gøre det der giver mest mening i mit liv.

    Men aller vigtigst vil jeg følge min passion.

  • Jeg vælger – musikken!


    Lige siden jeg var helt lille, har jeg haft lysten til at fortælle historier.

    Jeg udsatte mine forældre for dans foran sofaen, klædte vasketøjstativet ud til et dukketeater og underholdte hele børnehave-stuen, når vi var på tur og ventede på bussen. Pædagogerne opmuntrede mig til at underholde, og jeg mærkede i en ung alder, at jeg havde et publikum.

    Jeg har aldrig været bange for at stille mig frem, og finde på ting at underholde med.

    Jeg vidste tidligt jeg ikke var som de andre.

    Desværre lyttede jeg til dem der også vidste jeg ikke var som de andre.

    Jeg husker de andre børn i børnehaven mente, det kun var piger der kunne have strømpe bukser på.

    Det var første gang jeg tvivlede på mig selv. Det var ikke mit ønske at have strømpe bukserne på. Min mor mente de var praktiske og holdte på varmen.

    men jeg havde allerede lyttet, og var begyndt at tvivle, og bad om ikke at få dem på igen.

    Men på trods af det var jeg stadig ikke bange for at sætte mig selv til skue. I en alder af 4 år var jeg Pippi langstrømpe til fastelavn, med mit eget lange hår som rottehaler.

    Vi er i start 80´erne og min far havde haft stort langt krøllet hår, da han mødte min mor.

    Jeg husker pædagogerne havde en holdning til mit skulderlange hår, og mente mit hår skulle klippes, efter jeg havde været min første store superseje superhelt Pippi Langstrømpe.

    Det handlede ikke om at være en pige. Det handlede om en helt i øjenhøjde, der kunne løfte en hest, var selvstændig og ikke mindst sjov.

    Men jeg lyttede til de voksnes mening, og valgte håret måtte ryge.

    Jeg fortryder ikke jeg blev klippet. Jeg kan sagtens huske at blive redt om morgenen, og smerten af børsten der gik igennem hårknuderne. På trods af vi lige havde fortalt 70´erne, og langt hår var på mode hos mænd, var jeg ikke identificeret med mit lange hår. Men fordi jeg lyttede til andres holdning, om et hårvalg min mor og jeg havde taget, føltes det pludseligt mærkeligt at jeg havde haft det.

    Jeg fortryder jeg handlede på andres mening!
    Jeg ville ønske jeg selv havde fået tid til at nå frem til det valg.

    Men jeg var fortsat den skøre unge med fuld fart frem.

    Min selvtillid fejlede intet, mit selvværd var dog lidt udfordret.

    Ove Verner Hansen fik intet valg om at dele scenen med mig, da han optrådte i min morfars sejlklub.

    Bånd og Bog var dengang blandt mit yndlings legetøj.

    Det var et kassette bånd man satte  i sin yndlings båndoptager, og fandt den tilsvarende bog. Så fortalte fortælleren på båndet en historie, og hver gang man hørte en speciel lyd, som man fik præsenteret i starten af båndet, vidste man at man skulle skifte side. Jeg havde så mange forskellige Bånd og Bog, og ønskede mig  altid flere i fødselsdags- og julegave. Vi er tilbage i en tid, før Dvd´er, BluRay og VHS. Man kunne kun se DR på tv, og en masse svenske kanaler. Så Bånd og Bog var min første udgave af at nyde en historie igen og igen og igen og …….

    Når jeg hørte historierne forsvandt jeg ind i den vildeste drømmeverden med Dumbo, Peter Pan og alle Disney Vennerne. En historie tog ca 20 min. Når båndet var færdigt skulle man bare vende det om, så kunne man høre den samme historie igen.

    Eventyret om “Bernard og Bianca” der skulle redde Pigen Penny, fra den Onde Madame Medusa, satte nogle følelsesmæssige spor. Udover at være en spændende fortælling, var musikken længselsfuld, sårbar og meget rammende. Jeg havde så mange tanker omkring musikken, og den stemning den bragte med sig. Måske min sympati for lille Penny var lidt for stor, men jeg kunne aldrig høre hendes historie uden at være fanget. Selv når jeg idag hører musikken, kommer jeg helt tilbage i en speciel stemning.

    Siden da har musikken været min aller-bedste ven, min store kærlighed, en nysgerrig undren, og en endnu større passion.

    Jeg har nærmest grædt af lykke over hvor fantastisk jeg har syntes en sang, eller musik stykke, har været.

    Når jeg hører musik føler jeg hele min krop bliver invaderet af toner, stemninger og jeg nyde, hvad det gør ved mig.

    En frustration kunne være når andre ikke forstod min passion.

    Jeg husker at spille en sang for min mor, forklare hende grundigt om sangen inden, og sidde afventende spændt på en reaktion. Min mor prøvede, som man gør, at anderkende sangen og jeg endte skuffet. Jeg kunne ikke forstå hvorfor hun ikke syntes, den var bare halvt så fantastisk som jeg syntes.

    Min mor hørte iøvrigt altid musik da jeg var barn.

    Jeg husker lørdage hvor hun gjorde rent og der var musik i hele lejligheden. Rengøring og musik hænger stadig sammen for mig den dag idag.

    Dog kan jeg ikke høre musik og f.eks skrive denne blog.

    Musikken vil altid stjæle mine sanser og min opmærksomhed, og jeg får ikke skrevet noget. Faktisk finder jeg musikken irriterende og i vejen, når jeg skal koncentrere mig.

    Jeg fik tit af vide jeg var doven som barn.

    Jeg gad ikke dyrke sport.

    Fodbold var dumt, ulogisk og spild af tid.

    Hvorfor løber så mange fornuftige mennesker efter én bold. Tag en hver og lad os hygge os istedet.

    Hvis jeg skulle røre mig skulle jeg have en ordentlig grund.

    Jeg begyndte at spille teater da jeg var 6 år, og startede i Teaterbutikken da jeg var 9.

    Teater fik mig op af stolen. Lysten til at lege og fortælle gjorde jeg kunne alt.

    Da jeg for alvor opdagede dansen, i en alder af 18 år, blev jeg for første gang opmærksom på min krop.

    Jeg havde lyst til at svede.

    Jeg blev motiveret til at knokle.

    Jeg husker følelsen af at gå i et med musikken og fortælle dens historie. Jeg følte jeg var større end mig. Måske kunne verden komme til at forstå hvordan jeg, dengang og stadigvæk, hører musik.

    Da jeg var 18 år så jeg “Miss Saigon” på Østre Gasværk.

    Det var min første store musical forelskelse.

    “Miss Saigon” er næsten 3 timer lang.

    Udelukkende musik til at fortælle en fantastisk tragisk historie.

    Jeg lånte musikken på biblioteket, i 2 uger af gangen, og blev dagligt fanget af historien. Lå på sengen og drømte mig tilbage til, jeg så den på scenen.

    Det skabte lidt et kaos når jeg, alt for sent, opdagede hvor sen jeg var på den, og måtte spæne ud af døren.

    Jeg havde set flere musicals før, og spillet med i  “Grease” i folkeskolen, “Mød mig på Cassiopeia” og “Porgy Og Bess” I Gymnasiet.

    Men “Miss Saigon” var en vild oplevelse.

    Her var musikken så bærende, så rammende, så dramatisk og jeg forstod den på min helt egen måde.

     

    Stadig i dag bliver jeg ramt af musical forelskelser.

    Når jeg har set en musical hører jeg musikken på Repeat, og bliver kastet tilbage til mine oplevelser i salen.

    Da jeg selv begyndte at koreografere, fandt jeg ud af en måde at komme på den anden side af min forelskelse.

    Hvis jeg havde et musiknummer, jeg ikke kunne få ud af hovedet. Et nummer som jeg konstant ville lytte forelsket til, og som jeg ønskede ville vare forevigt, hjalp det at arbejde fysisk med det.

    Jeg ville få mine tanker sat på benene, skabe et univers og prøve at lave, en ligeså fantastisk koreografi, som sangen var for mig.

    Først der ville jeg acceptere sangens mysterie og blive “færdig” med den.

    Det var mærkeligt at opdage.

     Underligt forløsende.

     Et kærligt farvel til en nysgerrig undren, og en ny historie kunne begynde.

    Nu havde sangen og jeg oplevet noget sammen.

    Jeg vil altid kunne se tilbage på vores “rejse”, og på de dansere der havde været involveret, og som jeg havde delt min passion med.

    Jeg har dog stadig sange jeg ikke har kunnet koreografere til.

    Fordi jeg aldrig ønsker at blive færdig med dem. Jeg vil beholde mysteriet, og nyde det uforløste.

    Måske de kommer på bordet når jeg bliver voksen nok.

    Musikken er min bedste ven.

    Musikken er i mine høretelefoner fra jeg forlader min lejlighed, til jeg er fremme et sted.

    Jeg vælger musik der passer til mit humør, min stemning og til det sted jeg er på vej hen til.

    Da jeg som ung arbejde i Tivoli, stod jeg tit i et lykkehjul i smøgen, lige ved siden af musik boden.

    Her kunne man Bla. vinde plader og cd´er. Min store drøm var at arbejde derinde og stå og høre musik hele dagen. Musik som man selv havde valgt. Og ikke være tvunget til  “skønsangen” fra SmugKroens Karaoke anlæg.

    Da jeg blev danselærer gik den drøm i opfyldelse.

    Nu kunne jeg selv vælge mine sange. Både til opvarmningen og koreografier.

    Absolut fantastisk og noget jeg stadig nyder.

    Jeg deler min passion med mine elever og oplever de forstår mig.

    Musikken hjælper mig og støtter mig.

    Når jeg er ked af det gør den mig glad, fordi den tillader at være ked af det.

    Når jeg er glad gør musikken mig lykkelig.

    Jeg kan høre en sang og huske stemningen i kroppen, fra da jeg hørte sangen første gang.

    Jeg genkender tit en sang indenfor de første sekunder.

    Når musikken til en koreografi, jeg tidligere har danset kommer på, husker jeg, med det samme, alle trinene derfra

    . Også selvom det er mange år siden.

    Kort sagt:

    Musik er noget jeg aldrig vil leve uden. Musik giver mig følelsen af at være rig. Musikken er Vejen ind til mig. Musikken er min passion!

  • Jeg vælger – mig!

    Mit Navn er Mark Agerskov.

    Jeg er idag 39 år.

    Jeg har arbejdet professionelt med dans, sang og drama siden jeg var 23.

    Jeg startede på scenen som 6-årig.

    Min familie kunne ikke undgå min konstante trang til at fortælle historier, til at være i fokus, og til at bruge min fantasi.

    Jeg var med i et julestykket “Årets Julestjerne”, på det teater,der dengang hed “Københavneren”.

    “Årets Julestjerne” var et familie drama om en julemåned. Jeg var så lille og stykket var vidst ikke rigtig noget for børn. Så jeg så aldrig selv stykket. Men scenografien var en stor julekalender, med låger, som vi børn kom ud af. Så var vi enten Nisser, Lucia optog eller andet godt fra julemåneden.

    Hver aften kom en kendt skuespiller forbi med et indslag til forestillingen.

    Så stod vi børn glade og spændte, efter forestillingen, og fik autografer og snakkede med de besøgende skuespillere. Stemningen var fantastisk og vi var meget imponeret over dem vi havde mødt.

    Det møde jeg husker bedst var med Ove Srogøe. Da min far fik af vide Ove skulle være aftenens kendte skuespiller, fortalte han stolt at jeg var en stor fan af ham og alle hans film. Det overhørte en af de andre børn, som fortalte det til Ove, da vi stod og fik autografer. Jeg var naturligvis ved at dø af skam, men Ove vendte sig mod mig og sagde:

    ” Jeg er også en stor fan af Mark”.

    Der vidste jeg, at jeg havde fundet min hylde i livet.

    Lykken ville ingen ende tage.

    Idag, 32 år efter, har jeg været uddannet musical skuespiller i 10 år.

     Jeg har fået mange scene drømme opfyldt.

     Danset til min yndlings musik.

     Steppet sammen med 20 kollegere i 8 min. lange finalenumre.

     Jeg har stået i fantastiske kostumer i smuk scenografi.

    Jeg har konstant nevet mig i armen for at mærke om det var en drøm.

    Jeg står længst til Venstre med den høje hat på. Billedet er fra Crazy for you, Det Ny Teater 2013

    Mit drive til at være hvor jeg er idag, har været alle dem der fortalte mig jeg ikke kunne nå mine drømme.
    Jeg husker klassekammerater der grinede af mig.
    studievejleder der bekymrede  vejledte mig i en anden retning.
    Hverken folkeskolen eller gymnasiet kunne hjælpe mig med mine drømme.
    Jeg hørte konstant historien om det lille nåleøje, der er så svær at komme igennem.

    Men hver gang tænkte jeg, nogen skal jo igennem det nåleøje. så hvorfor ikke mig?!

     

    Jeg mødte for 19 år side en dame på en cafe.

    Jeg var med i en Teater-gruppe, og vi optrådte på cafeen, hvor hun sad og nød vores energi.

    Jeg faldt i snak med hende, 19 år og fuld af gå-på-mod.

    Hun lyttede på mine drømme om scenekunstens vej.

    Hun kiggede på mig og forklarede;

     Det du har er talentet, det er 10 %. De resterende 90% skal der arbejdes for.

    De ord har jeg haft med mig hele vejen. Især i de hårde tider hvor man skulle minde sig selv om passionen og drømmen.

    Jeg har også haft ordene med i de gode tider, hvor benene skulle tilbage på jorden.

    Talentet er man født med. Talentet  udgør 10 %. Man kan sige de på en måde er gratis. Man har ikke gjort noget for at have det, andet end at mærke det, tro på det og vælge det. Derefter kommer arbejdet mod de 100%.

    Jeg tror ikke en kunstners arbejde kan gøres op i procent. Jeg tror aldrig man når 100%. I det øjeblik man er bevidst om man har ramt de 100%, tænker jeg man ikke længere er en søgende kunstner.

    Men jeg var matematisk student i gymnasiet, og procent regning passede ganske glimrende i min, til tider, ocd agtige hjerne.

    Men det jeg tog med mig var, selv med et talent, kan man ikke komme udenom at skulle knokle. Så det arbejde startede for alvor der.

    I gymnasiet overvejede jeg at læse til Folkeskolelærer.

    Jeg kunne godt se mig selv som underviser, guide børn og unge, og nyde lidt scenetid foran en klasse. Så jeg aftalte med min studievejleder i Gymnasiet, at det ville jeg selvfølgelig læse. Efter jeg igen havde siddet og nikket og hørt om, hvor svært det var at blive skuespiller.

    Jeg gik dog ud derfra lidt forvirret, og lavede en anden aftale med mig selv.

    Jeg ville fortsat søge mine scenekunst drømme og give mig selv friplads, indtil jeg var 28 år.

    Hvis jeg som 28 årig ikke var kommet videre, vil jeg da søge ind på lærerseminariet. Komme ud som nybagt lærer som 32-årig og dermed nyde min plads.

    Men min Plan A var at gå efter drømmen, og give det et ærlig skud.

    Et 100% skud!

    Plan b, var ikke en mulighed.

    Da jeg var 28 år var jeg færdig uddannet musical perfomer fra Det Danske Musical Akademi og slet ikke klar til at læse til lærer.

     Tværtimod jeg var klar til at prøve kræfter med al min nye viden og fortsat arbejde videre mod de 90%.

    Det jeg er allermest stolt af, er jeg IKKE lyttede til alle dem, der prøvede at få mig væk fra det, mit hjerte brændte for. Jeg er stolt af jeg mærkede mig selv, valgte arbejdet mod de 90 %, og modbeviste alle tvivlerne.

    Kunst vil altid være  flygtigt, for vores veluddannede studievejleder og uddannelses instutioner.

    Det undrer mig at man ikke åbner op for en dialog omkring kreative uddannelser, og finder en god måde at guide unge ind i scenekunsten.

    Det er en hård branche.

    Men er man født til den, er det endnu hårdere ikke at være i.

    For mig er det vigtigt at få stærke hele folk op på scenen. Så scenemiljøet kan udvikle sig og blive det fantastiske frirum det er og som det er tiltænkt at være.

    Kunst er vigtigt!

    Kunst er prioteret af mange!

    Kunst er et håndværk!

    Jeg bruger kunst til at mærke livet, mærke Nu´et, men mest til at mærke   MIG!